Chi va con lo Zoppo... Ascolta buona musica!

Chi va con lo Zoppo... partecipa alla presentazione di 'Non sparate sul cantautore'

2012-02-11T12:39:00.000-08:00

GIOVEDI' 23 FEBBRAIO 2012

ORE 21,00

HEART – PULSAZIONI CULTURALI

Spazio Vivo

via Manin 3, angolo via Trezzo

Vimercate (Mb)

www.associazioneheart.it

PRESENTAZIONE DEL LIBRO

NON SPARATE SUL CANTAUTORE

Canzoni come pietre, musica sotto tiro

di CLAUDIO BERNIERI

Vololibero Edizioni

INTERVENGONO

CLAUDIO BERNIERI

Autore del libro e musicista

MARCO FERRADINI

Cantautore

(Eclettico autore, giunto al successo con l’indimenticata “Teorema” ma anche stretto collaboratore ed amico

di Herbert Pagani. Sta lavorando ad un progetto teatrale sull’amico con riletture delle sue canzoni)

LORENZO MONGUZZI

Cantautore

(Per anni front man della band “Mercanti di Liquori” con cui ha realizzato 6 album .

Attualmente impegnato nelle registrazioni del suo prima disco da solista. Dal 2001

Ha collaborato e collabora attivamente con Marco Paolini, presente anche nei dischi della band)

LEGRAMANDI

Cantautrice

(Figlia di Marco, è una giovane interprete e autrice, ma anche attrice. Ha collaborato con molti protagonisti

della canzone d’autore tra cui il padre. A Luglio 2011 è stata finalista di Musicultura.)

Conduce e coordina l’incontro

ROBERTO CASELLI

Giornalista, scrittore ed autore/ conduttore radiofonico

(Scrive per Jam ed è una delle voci storiche di Radio Popolare. È autore di moltissimi saggi musicali)

Questo incontro è il terzo di una serie che vedono la collaborazione di Vololibero Edizioni con l’associazione

Heart – Pulsazioni Culturali

Spazio Vivo

lche è anche un punto dove si possono trovare tutti i libri ed i prodotti editi da Vololibero.

Ecco il prossimo appuntamento:

Giovedì 1 Marzo - ore 21.00

Technicolor Night con Matteo Guarnaccia

Una perfomance/presentazione della collana Technicolor Dream di Matteo Guarnaccia: una coloring session unica e coinvolgente.

Chi va con lo Zoppo... ascolta ROCK CITY NIGHTS n. 43: Italia Rock! on air lun. 13 febbraio

2012-02-11T04:00:00.000-08:00

Fabrizio Fedele, Marco Machera e Nino Bruno sono i protagonisti della rubrica di RCN: i grandi lunedì del rock italiano a Radio Città BN

Rock City Nights n. 43 presenta: ITALIA ROCK!

Lunedì 13 febbraio 2012 alle ore 21.30 (con replica martedì 14 alle 20.00) è in onda ROCK CITY NIGHTS, il rock radio-show condotto da Donato Zoppo sulle frequenze di Radio Città BN - 95.800 Mhz in RDS Stereo. I lunedì di RCN sono dedicati al miglior rock italiano con interviste e approfondimenti sulle più interessanti novità nostrane nella rubrica Italia Rock: gli ospiti della puntata n. 43 saranno Fabrizio Fedele, Marco Machera e Nino Bruno.

RCN MySpace:
http://www.myspace.com/rcnights

Chi va con lo Zoppo... ascolta buona musica:
http://www.donatozoppo.blogspot.com

Appuntamentoalle 21.30 (replica il giorno successivo alle 20.00)
sullefrequenze di Radio Città BN (95.800 MHZ).

Audio e video streaming su:
http://www.ustream.tv/channel/radio-city-planet

Per intervenire in diretta:

Sms: 329/2171661

Telefono: 0824/313673

Messaggi in diretta: www.radiocitta.net

E-mail:

rcnights@gmail.com

radiocitta@gmail.com

Radio Città Communication

Via Fragola 7

82100 Benevento

www.radiocitta.net

Chi va con lo Zoppo... partecipa al concerto di FRANCESCO DI FIORE: piano solo a Lecco, sabato 11 febbraio

2012-02-10T04:58:00.000-08:00

Per la stagione 2012 de I Pomeriggi della Fondazione Borsieri il compositore siciliano eseguirà le sue opere insieme a brani di Glass, Nyman, Sakamoto e altri, con i visuals di Valeria Di Matteo. L'autore del progetto 'Miniature2011' sarà a Lecco sabato 11 febbraio 2012

Francesco Di Fiore Piano Solo

11 febbraio 2012

Fondazione Borsieri

Via San Nicolò 8

Lecco

ore 16.30

Sabato 11 febbraio: Francesco Di Fiore in concerto a Lecco per la nuova stagione de I Pomeriggi della Fondazione Borsieri con la performance Piano Solo. Il concerto prevede un repertorio di musiche di Philp Glass, Michael Nyman, Ryuichi Sakamoto, Douwe Eisenga, Neil Campbell oltre che composizioni di Francesco Di Fiore e i visuals di Valeria Di Matteo. Alle ore 16.30 presso la Fondazione Borsieri il compositore siciliano sarà al centro di un'esecuzione emozionante ed evocativa grazie anche alla proiezione dei video che accompagnano il live – un commento musicale per immagini con realizzazioni create ad hoc. Piano Solo dura 1 ora e 15 circa con una rosa di composizioni come DNA e Solitude diRyuichi Sakamoto, Mad rush di Philip Glass, Night Sketch N. 2 di Neil Campbell, Song L di Michael Nyman e altri ancora, ai quali si alterneranno brani originali di Di Fiore come il Raga della memoria e L'Idiota Suite n. 1 (tratta dalle musiche di scena per l'omonima opera teatrale del 2010 di Feodor Dostoevskij).

Francesco Di Fiore, attivo compositore e musicista, si sta facendo aprezzare dal popolo della rete - con oltre 12 mila download - e non solo, per lo straordinario e inedito Miniature2011, un diario musicale lungo tutto il 2011. Ogni sabato l'autore ha caricato sul suo sito un brano originale per pianoforte solo o a quattro mani, il pdf dello spartito e un'immagine creata da Giorgio Gristina, che su ogni miniatura ha creato una "trascrizione figurata" unica. Francesco invita ancora tutti gli artisti a partecipare con i propri contributi. Tutte le miniature sono disponibili sul sito dell'autore e la condivisione è assolutamente gratuita. Un progetto eccezionale che ha segnato il 2011 da poco concluso: 365 giorni per 53 composizioni totali,17 per pianoforte a quattro mani e 36 per pianoforte solo con oltre 207 minuti di musica (3 ore e 27 minuti).

Ulteriore soddisfazione per Francesco Di Fiore, infatti il giorno dopo - domenica12 febbraio - la pianista Shiau-uen Ding eseguirà in prima assoluta a New York Paradox per pianoforte solo, in occasione del concerto Fifteen Minutes of Fame, all'interno della stagione Composer's Voice organizzata dal collettivo newyorkese Vox Novus.

Francesco Di Fiore:

http://www.francescodifiore.com

Francesco Di Fiore - Piano Solo:

http://www.francescodifiore.com/ita/p_solo_ita.html

Fondazione Borsieri:

http://www.cameristica.it

Synpress44 Ufficio stampa:

http://www.synpress44.com

Chi va con lo Zoppo... ascolta 'Back from being one', il nuovo disco dei The Anabasis

2012-02-10T04:16:00.000-08:00

Decisamente in linea con le proposte della 10T Records e in generale con quell'ala "più realista del re" di tanto progressive americano, il disco d'esordio del progetto The Anabasis rimanda inevitabilmente ai peggiori luoghi comuni del progressive. Le suite - anche più di una all'interno dello stesso album - il concept dalle tematiche mitologiche, l'ospitata di lusso (Ryo Okumoto): insomma quegli elementi che spesso hanno reso questo genere caricaturale.

"Back from being gone" non si distacca da tante opere new prog a stelle e strisce, accentuando la componente heavy: gli Anabasis risultano dunque un trait d'union tra Spock's Beard e Shadow Gallery, tra Magellan e gli ultimi Fates Warning. Il nuovo progetto è idea del polistrumentista Barry Thompson e del paroliere George Andrade, ma il duo ottiene l'effetto grandeur grazie a un team di collaboratori ben spalmati nell'arco di sei ampi brani.

Le suite "Rome" e "Egypt" sono i momenti più alti di un disco che non offre grandi momenti di fantasia o imprevedibilità e che presenta un songwriting convenzionale, con qualche spunto intrigante nella disponibilità ad alternare differenti moduli, dall'acustico ai power chords, dagli sviluppi epici alle melodie più cristalline.

http://www.10trecords.com

(Recensione apparsa su: http://www.movimentiprog.net/modules.php?op=modload&name=Recensioni&file=view&id=3504)

Chi va con lo Zoppo... legge 'Da Mameli a Vasco' di Maurizio Becker

2012-02-10T04:02:00.000-08:00

DA MAMELI AVASCO – 150 canzoni che hanno unito gli italiani

(A CURA DI MAURIZIO BECKER, CONIGLIOEDITORE)

Un eccellente team diautori racconta le canzoni più significative della storia d’Italia

“Ha scherzato con la grandedisgregazione, indicando che si può anche non prendere sul serio il mercato.Tuttavia Vasco non diventerà mai egemone culturalmente. Troppo marginalesocialmente, troppo poco filosofico, completamente irriflesso”. Scriveva cosìnel suo Canzoni. Storie dell’Italialeggera (1999), il compianto Edmondo Berselli: se avesse visto il faccionedi Vasco in tenuta garibaldina campeggiare sulla copertina di questo libro, ilpensatore emiliano avrebbe probabilmente rivisto la sua affermazione. Eppure ècosì: volenti o nolenti dobbiamo accettare la figura del rocker di Zocca comeultimo – e definitivo? – riferimento nella storia della canzone italiana. Unastoria che Maurizio Becker e il suo team hanno voluto raccontare individuando150 pezzi forti, uno per ogni anno che ci separa dall’Unificazione del nostropaese.

Da Mameli a Vasco non è un serioso saggio analitico né unasuperficiale raccolta di pillole: è un’ipotetica “terza via” che aggregainterventi e contributi di firme autorevoli. Nomi come Giorgio Calabrese,Piergiuseppe Caporale, Michele Neri, Fausto Cigliano, Enrico De Angelis, GuidoMichelone, Mimmo Liguoro, Franco Zanetti e lo stesso Becker non hanno certobisogno di presentazioni e offrono un punto di vista prezioso su un secolo emezzo di musica leggera italiana, senza essere forzatamente celebrativi eprendendo posizioni anche opinabili (ad es., perché manca Impressioni di settembre? Era davvero indispensabile infilarci laPausini di Primavera in anticipo?).Da Funiculì funiculà a 4 marzo 1943, da La gatta a Chiamami ancoraamore, da Grazie dei fiori a Con le mani, il gruppo passa in rassegnai momenti chiave della nostra storia, raccontata attraverso un osservatorioprivilegiato e complesso, benché popular:quello della canzone.

www.coniglioeditore.it

(Recensione apparsa su: http://www.transonanze.blogspot.com/2012/02/da-mameli-vasco-150-canzoni-che-hanno.html)

Chi va con lo Zoppo... si prepara per i due concerti di Mulatu Astatke!

2012-02-10T03:57:00.000-08:00

MULATU ASTATKE,

IL RE DELL'ETHIO-JAZZ,
TORNA IN ITALIA IN CONCERTO.
PER LA PRIMA VOLTA A TORINO E BOLOGNA.

“Mulatu Steps Ahead Live”

24 Febbraio 2012 h21
Torino – Teatro Colosseo
www.teatrocolosseo.it

25 Febbraio 2012 h21
Bologna – Teatro Duse
www.teatrodusebologna.it

Artista di culto, Mulatu Astatke torna a suonare in Italia, per la prima volta a Torino e Bologna. Ad accompagnare Mulatu al pianoforte Wurlitzer, al vibrafono e alle percussioni (congas, bongos, timbales) una formazione di 7 elementi, musicisti di straordinario talento.

Mulatu Astatke – vibrafono, percussioni e Wurlitzer
Byron Wallen – tromba
James Arben – sassofoni e clarino basso
Danny Keane – violoncello
Alex Hawkins – tastiere
John Edwards – basso
Tom Skinner – batteria
Richard Olatunde Baker – percussioni

www.rootsisland.com
+39.393. 9818120

Chi va con lo Zoppo... si prepara per la partecipazione dei SIGUR ROS al ...A perfect day festival

2012-02-10T03:50:00.001-08:00

…a perfect day festival

UN NUOVO EVENTO IN UNO DEI LUOGHI PIU’ SUGGESTIVI PER LA MUSICA DAL VIVO, IL CASTELLO SCALIGERO DI VILLAFRANCA DI VERONA (VR).

AD INIZIO SETTEMBRE NASCE UN NUOVO HAPPENING CHE CHIUDE LA STAGIONE DEI FESTIVAL ESTIVI.

PRIMO OSPITE CONFERMATO ALL’INTERNO DELL’AMPIO CARTELLONE PREVISTO LA PIU’ AMATA BAND ISLANDESE NELLA SUA UNICA APPARIZIONE ITALIANA DEL 2012.

GRAN RITORNO IN ITALIA DOPO LE INDIMENTICABILI ESIBIZIONI AI GIARDINI DI BOBOLI DI FIRENZE, CAVEA DI ROMA E ARENA CIVICA DI MILANO, PER UN CONCERTO MAGICO ED AFFASCINANTE IN CUI PRESENTERANNO IL NUOVO DISCO IN USCITA A FINE ESTATE.

…a perfect day festival presenta:

GLI ALTRI ARTISTI IN CARTELLONE VERRANNO ANNUNCIATI NELLE PROSSIME SETTIMANE

Domenica 2 SETTEMBRE 2012
VILLAFRANCA DI VERONA (VR)
c/o Castello Scaligero
Dettagli su orari, prezzo del biglietto e prevendite seguiranno a breve
www.vivoconcerti.com

HANNO SCRITTO LE PAGINE PIU’ POETICHE E BIZZARRE DELL’ARTE DELLA MUSICA ROCK, DOPO IL DOPPIO LIVE & DVD “INNI” (FILM-CONCERTO FIRMATO DAL REGISTA VINCENT MORRISET E PRESENTATO LO SCORSO ANNO ALLA MOSTRA DEL CINEMA DI VENEZIA), HANNO RICEVUTO NEGLI ANNI I FAVORI E GLI APPREZZAMENTI DI STAR DELLA MUSICA (SIA POP CHE CLASSICA CHE D’AVANGUARDIA), DEL CINEMA, DELL’ARTE E DELLA TV.
LE RADIO ITALIANE HANNO AMATO SOPRATTUTTO IL BRANO “HOPPIPOLLA” (USATO LO SCORSO ANNO ADDIRITTURA NEGLI STACCHETTI SANREMESI!!!) PORTANDOLO ALTO NELLE CLASSIFICHE, MA QUESTO QUARTETTO DI REYKJAVIK HA SCRITTO CANZONI ENTRATE ORMAI NELLA MEMORIA DI CHI AMA I SUONI E LE IMMAGINI EVOCATIVE DIVENTANDO IN POCO PIU’ DI 15 ANNI DI CARRIERA LA MASSIMA ESPRESSIONE DI QUEL ROCK CHE DIVENTA PURA ARTE A 360 GRADI!
DOPO QUATTRO ANNI DI ASSENZA DAI PALCHI TORNA IN ITALIA LA BAND CHE HA SAPUTO EMOZIONARE CON LA SUA INCREDIBILE MUSICA.

La storia dei Sigur Rós inizia nel 1994, il giorno stesso della nascita della nipote di Birgisson, chiamata per l’appunto Sigurros. Inizialmente nato come terzetto, la band si fa subito notare dalla connazionale Bjork, ma ci vorranno ancora tre anni affinchè i meriti artistici valichino i confini islandesi ed è con l’album Von che la band inizia a farsi conoscere.
Il primo passo al di fuori dell’Islanda arriva con Ágætis Byrjun (1999), rampa di lancio della band a livello mondiale, in cui alle atmosfere psichedeliche del primo disco si aggiungono chitarre spiccatamente rock, tra garage e shoegaze. Scelti da Radiohead e Goodspeed You! Black Emperor in apertura ai loro concerti, il periodo 2000-2001 è ricco di collaborazioni per la band ed è nel 2005 che i Sigur Rós pubblicano Takk, il terzo album ricco di una nuova forza espressiva di Birgisson e compagni.
Due anni dopo la band si ripresenta con un doppio cd, Hvarf/Heim, nel quale, accanto a pezzi inediti, trovano ampio spazio rivisitazioni di brani della loro discografia. In contemporanea esce anche il film-documentario Heima, testimonianza di una serie di concerti tenuti dalla band in suggestive location. Il quinto album di studio, Með Suð Í Eyrum Við Spilum Endalaust, esce nel 2008 e vede la collaborazione del produttore Flood (Nine Inch Nails). Caratterizzato da nuove strade sonore ed originali spunti artistici, la magia dei Sigur Ros è il frutto dell’incontro tra tante e diverse suggestioni artistiche, dalla psichedelia al dream pop, dallo shoegaze al post-rock. Il risultato è un suono unico ed istintivo, una musica emozionante che si fonde alla magia ispirante della terra d’Islanda.
Nel corso degli anni è stata proprio la straordinaria capacità di creare musica emozionante a rappresentare il tratto caratteristico dei Sigur Rós, complice anche il fatto di cantare testi in islandese o, in alternativa, in un particolare linguaggio completamente inventato da Jonsi Birgisson, tra islandese ed inglese (hopelandic), accompagnati da un’incredibile forza espressiva e coinvolgente di Jónsi.
Un’unica occasione per vedere la magia dei Sigur Ros nello straordinario scenario del Castello Scaligero di Villafranca di Verona, in occasione della quale la band presenterà il nuovo disco in uscita a fine estate.
Sito web: www.sigur-ros.co.uk

con il patrocinio dell’amministrazione comunale di Villafranca di Verona

Infoline: ++39.02.30515020 - info@vivoconcerti.com

Consulta le condizioni di accesso e di rimborso al festival: www.vivoconcerti.com/fruizione

Chi va con lo Zoppo... si fionda alla Surfabilly Night dei TUNATONES a Treviso sabato 11!

2012-02-09T09:50:00.000-08:00

Il grande giorno è arrivato: lo spumeggiante trioSurfabilly della Prosdocimi Records presenta ufficialmente alla stampa e al pubblico il disco d'esordio. Registrato su bobine analogiche, 'iTunas!' è dedicato a Steve Jobs e George Harrison. Questo è solo l'inizio dell'avventura surf!

I Tunatones al Nasty Boys Saloon: official iTunas!

Sabato 11 febbraio 2012

Nasty Boys Saloon

Via Marco Pellicciaio 4

Treviso

ore 22.00

Sabato11 febbraio 2012 iTunatones presenteranno iTunas! in concerto al Nasty Boys Saloon di Treviso.I tre SurfabillyHeroes presenteranno al pubblico e alla stampa il nuovissimo disco d'esordio. L'iTunas Tour, la nuova stagione live della band, è cominciata alla grande con ilsuccesso alle ScimmiediMilano e con la storica esibizione alla Biennale di Venezia in omaggio a George Harrison e al Bangladesh. L’irresistibile formazione veneta,la più recente scoperta in seno alla scuderia ProsdocimiRecords,sta raccogliendo entusiasmantiriscontri perla freschezza e la qualità, all'insegnadi un'irresistibile fusione tra surfe rockabilly,subito ribattezzata Surfabilly.

A rendere prezioso iTunas! sono il vocalist e contrabbassista Alessandro Arcuri, il batterista Alberto Stocco (endorser delle splendide Stocco Drums) ed il vocalist, chitarrista e produttore Mike 3rd. Questa formazione ha scelto il percorso dell'Analog Life Style, infatti il disco è registrato su bobine analogiche, con apparecchiature che hanno dato un inconfondibile suono anche ai dischi del "King" Elvis Presley.

iTunas! è dedicato alla memoria di Steve Jobs e George Harrison, in onore dell'ex Beatle hanno proposto uno spumeggiante Medley Harrisoniano, insieme a brani come Bam Bam, Mafia e Sti Cazzi e Oopsamba, freschissimi nel loro groove da live in studio. Itunas! è pubblicato in download digitale, in cd (8 Euro) e anche in tiratura limitata su vinile 180 grammi (15 Euro con cd in omaggio).

Prossimi eventi:

Giovedì 16 febbraio
Beer House
Camposampiero (PD)
--

Sabato 18 febbraio
ItaloAmericano Club
Noventa Padovana (PD)
--

Sabato 14 aprile
Garage Club con Di Maggio Connection

INFO:

TheTunatones:

www.tunatones.com

ProsdocimiRecords:

www.prosdocimirecords.com

Synpress44- Ufficio Stampa:

www.synpress44.com

Chi va con lo Zoppo... ascolta ROCKFILES con Ezio Guaitamacchi e Guitar Republic

2012-02-09T04:16:00.000-08:00

Ezio Guaitamacchi & LifeGate Radio presentano

ROCKFILES live
Lunedì 13 Febbraio– ore 22 dalla Salumeria della Musica di Milano

Guitar Republic

Lunedì 13 Dicembre tornano i Rock Files Live di LifeGate Radio.

Dal vivo, sul palco della Salumeria della Musica di Milano, ai microfoni di Ezio Guaitamacchi

ci saranno i

Guitar Republic

La rivoluzione della chitarra acustica

Il più stupefacente trio di chitarristici del mondo (capitanato dalla 6 corde cosmica di Forastiere) presenta la sua imprevedibile formula sonora tra classici del rock rivisitati e brani originali.

Prima della partenza per il tour americano, GUITAR REPUBLIC presenta anche il nuovo album di Forastiere "From 1 to 8" e racconta al microfono di Ezio Guaitamacchi come una chitarra acustica possa trasformarsi in uno strumento a percussione, suonare come un violoncello, produrre effetti alla Jimi Hendrix.

Apertura porte: ore 21
Inizio programma ore 22:00
Si invitano i partecipanti ad arrivare entro le ore 21:30

INGRESSO GRATUITO
Prenotazione obbligatoria
Compila l’apposito form che trovi nel sito ufficiale della radio: www.lifegateradio.it <http://www.lifegateradio.it/>

link diretto:

http://www.lifegate.it/it/eco/network/radio/on_live/rock_files_live_guitar_republic.html

Chi va con lo Zoppo... partecipa all'unica data italiana dei Simple Minds!

2012-02-09T04:01:00.000-08:00

TUTTO ESAURITO
PER L’EVENTO SPECIALE VOLUTO DALLA BAND DI JIM KERR IN CUI VERRANNO RIPROPOSTI I PRIMI 5 FONDAMENTALI ALBUM DELLA STORIA DELLA BAND!

EVENTO SPECIALE ED UNICA DATA ITALIANA PER

SIMPLE MINDS - 5X5 LIVE

La band di Jim Kerr presenta un set mai proposto dal vivo dedicato esclusivamente ai loro primi 5 acclamati e fondamentali album.
5 brani per i primi 5 album per un concerto di ben due ore e mezza di grandi successi che hanno scritto la storia del rock

Martedì 28 Febbraio 2012
Milano – ALCATRAZ
Via Valtellina, 25
Apertura porte Ore: 19.00 - Inizio Concerti Ore: 21.00
CONCERTO ESAURITO
NON SARANNO DISPONIBILI BIGLIETTI IN VENDITA IN CASSA

L'organizzatore declina ogni responsabilità in caso di acquisto di biglietti fuori dai circuiti di biglietteria autorizzati non presenti nei nostri comunicati ufficiali.

www.vivoconcerti.com

I Simple Minds annunciano quello che è una vero grande evento per i propri tantissimi fan sparsi in tutto il mondo, un breve ed intenso tour in venue di dimensioni ridotte dove proporranno solo del materiale dai loro primi cinque importantissimi album in due ore e mezza di show davvero da non perdere. Un tour che partirà dal Portogallo il 14 febbraio e che sbarcherà a Milano (Alcatraz) il 28 febbraio.

“This is the set that so many who appreciate Simple Minds have been begging us to play and finally this is that one-off chance to see it.” Jim Kerr.

Nati sul finire degli anni ’70 ed esplosi a livello mondiale negli anni ’80, gli scozzesi Simple Minds hanno scritto alcune tra le migliori pagine della storia del rock degli anni ’80 diventando dopo l’uscita del capolavoro New Gold Dream, vero e proprio inno new wave, uno tra i gruppi più popolari dell’epoca contendendosi le copertine dei magazines con gli U2 ui venivano sempre affiancati e paragonati.
Jim Kerr e compagni suoneranno esclusivamente cinque canzoni dai loro primi cinque album: Life In A Day, Real To Real Cacophony, Empires and Dance, Sons and Fascination/Sister Feelings Calling e New Gold Dream (81, 82, 83, 84) che proprio nel 2012 celebra il 30° anniversario, dischi realizzati nel prolifico periodo che va dal 1979 al 1982.
Questi 5 album hanno avuto un impressionante impatto sulla scena musicale dell’epoca spiccando tra i primi vagiti della new-wave con accenni di elettronica degli anni ’70 fino alla che è durata fino alla rivoluzione dance degli anni ’80 e ’90, continuando a mantenere una influenza notevole per le band che sono venute dopo. Si trovano forti echi dei primi cinque lavori targati dei Simple Minds nei dischi di The Killers, Bloc Party, Manic Street Preachers fino alla new wave di nuova generazione dei The Horrors, cosa che rende questi album cinque tra le più vitali espressioni del post-punk e degli ultimi 35 anni di storia del rock.
Una band che ha fatto la storia del rock vendendo oltre 40 milioni di dischi che ha un rapporto particolare con l’Italia: il leader e cantante Jim Kerr vive stabilmente in Sicilia.

In coincidenza con il 5X5 LIVE, il 20 febbraio EMI Music pubblicherà un box-set speciale, Simple Minds 5X5. Nel box ci saranno ovviamente 5 album rimasterizzati e naturalmente del materiale inedito che include rarità, inediti, b-sides e remixes.

Sito internet
www.simpleminds.com - www.facebook.com/official.simpleminds

Infoline: ++39.02.30515020 - info@vivoconcerti.com

Chi va con lo Zoppo... visita il Borgo Vittoria a Napoli

2012-02-09T03:59:00.001-08:00

Giovedì 9 febbraio 2012

Nasce a Napoli

BORGO VITTORIA

Il birramisù, la beer-stecca, i ‘filetti in gabbia’: nel cuore del quartiere Chiaja,

a pochi passi da Piazza Vittoria, nasce un nuovo punto di riferimento

per la degustazione della birra e la gastronomia…

Nel corso della serata d’inaugurazione, il palco di Borgo Vittoria ospiterà un live-set con Imma Allozzi Trio

Una selezione di birre d’autore e un’atmosfera avvolgente, a pochi passi dalla elegantissima Piazza Vittoria, ‘salotto’ del quartiere Chiaja: nasce a Napoli la ‘gastrobirreria’ Borgo Vittoria. Realizzato da un’idea della famiglia Di Prisco, BORGO VITTORIA aprirà al pubblico GIOVEDI 9 FEBBRAIO 2012 [dalle ore 20.00] con una serata speciale durante la quale verrà servita un’ampia selezione di assaggi/appetizers a buffet nonché la speciale birra lager bavarese “Privat” della Riegele, recentemente premiata come migliore birra europea.

Nel corso dell’inaugurazione della ‘gastrobirreria’ di Via Arcoleo verrà previsto un coinvolgente live-set con l’Imma Allozzi Trio: la formazione è guidata dalla Allozzi, vocalist protagonista del nightclubbing campano e già nelle fila del talent-show ‘Amici’ di Maria De Filippi.

Interamente realizzata da maestri artigiani e dai maestri d’ascia Salvatore Canzanella e Mario Pane, l’ambientazione di BORGO VITTORIA è basata sull’utilizzo di legni di castagno e led a luce calda: ottanta posti a sedere per uno scenario affascinante, il cui progetto è stato elaborato dall’architetto Amerigo Calvanese con la cortese collaborazione dell’architetto Paolo Coscia.

Un imponente bancone/bar in legno è l’autentico protagonista di Borgo Vittoria: lì vengono servite otto differenti tipi di birra, rigorosamente ‘spillate’ in tempo reale. Dalla scelta del bicchiere al ‘cappello’ di schiuma, viene valorizzato ogni dettaglio legato alla degustazione delle birre: oltre alla “Privat” della Riegele, Borgo Vittoria propone anche la weiss “Augustus”, la doppio malto chiara “Ator”, la doppio malto scura “Dragoon”, la “Double Chocolate Stout” della Wells and Young’s e la “Lupulus Triple”.

La birra è protagonista anche della gastronomia firmata Borgo Vittoria: piatti a base di birra, la succulenta ‘beer-stecca’ [una bistecca a base di birra], ma anche i ‘filetti in gabbia’ e dolci come il “Birramisù”, un tiramisù a base di birra!

Borgo Vittoria

Gastrobirreria

Via Arcoleo, 30 / 32

[tra via Chiatamone e Piazza Vittoria] | Napoli

direzione _ famiglia Di Prisco

direzione artistica _ Stefano e Remo Di Prisco

info e prenotazioni _ 081.19179592

www.borgovittoria.com

UFFICIO STAMPA

Michelangelo Iossa

MFL comunicazione

info _ 338.8545610

www.mflcomunicazione.it

michelangelo@mflcomunicazione.it

Chi va con lo Zoppo... non perde Ronny Jordan a Bari

2012-02-09T03:50:00.000-08:00

Bugpresenta a Bari il grande chitarrista inglese Ronny Jordan

Sabato 11 febbraio in trioall’Una Regina Hotel

Eshowcase da Feltrinelli venerdì 10 febbraio alle 18.30

E’ il guru dell’acid jazzcontaminato da Hip hop e R&B. Uno stile sonoro inconfondibile.

RonnyJordan, una delle colonne portanti dei primi anni ’90, sarà ospite sabato 11febbraio in speciale formazione all’Una Hotel Regina (Via Poggiallegro -Contrada Scizzo- Noicattaro).

Il progetto musicale BUG(Black Urban Grooves) entra nel vivo della sua programmazione di quest’annoe porta finalmente a Bari, per il suo quarto appuntamento, uno degli artistipiù richiesti della scena musicale internazionale, noto per la personalissimamiscela di ritmiche e sonorità jazz che lo rendono un artista davvero esclusivo.La musica di Jordan non è mai banale: durantei live ha la rara capacità di aprire scenari musicali che cambiano incontinuazione in un crescendo di improvvisazioni sorprendenti.

Inoltre, prima e dopo il concerto, in consolle i BLACKVIBRATIONS, con un dj set tutto da ballare, mixato da otto mani di “creatori disuoni” che pescano tra vinili d’epoca e nuove uscite discografiche

Contatti: info@bugmusic.org Biglietto euro 10; Inizio ore 22.

info: 339.826.88.48oppure 393.251.77.33. Media partner RADIO BARI CITTA' FUTURA

Il flyer e la locandina sono stati realizzati da GIUSEPPE SCARAMUZZI, appassionato dijazz e soul, artefice dei primi flyer del Fez.

Note su Ronny Jordan:Dopo il primo album “The Antidote” uscito nel 1992, è la rivisitazione di “So What” di Miles Davis che lancia definitivamente Ronny Jordan inuna carriera costellata da continui successi e lavori musicali con i migliorimusicisti. Ricordiamo, una fra tutte, “Jazzmatazz” conil rapper Guru. Jordan infatti ha sempre cercato di abbattere i confini dellablack music, facendo confluire nei suoi dischi le sue influenze musicali daJimi Hendrix a Ray Charles, ed ancora Grant Green, Wes Montgomery, Sam Cooke,Bob Marley, il gospel, fino al sound della Motown. Ed è proprio la suastraordinaria versatilità che l’ha portato a collaborare con tanti artisti, digeneri musicali diversi, tra i quali il chitarrista jazz Melvin Sparks, ilcantante r'n'b Will Downing, i dj Krush e Spinna, i rapper Guru e Mos Def. Oraè più vicino alle sue radici Soul-Jazz-Gospel per offrire al pubblico durante le sueperformances un viaggio musicale dagli anni ‘70ad oggi, attraversol’ascolto di classici standard e rivisitazioni assolutamente indovinate di notibrani.

Ufficio stampa BUGFelicita Scardaccione; email: felicitascardaccione@gmail.com;mobile 333.95.65.484

Chi va con lo Zoppo... non manca alla presentazione di 'Mater Langae'

2012-02-09T03:46:00.000-08:00

Sabato 11 febbraio alle ore 18.00,
presso l'Enoteca Regionale di Nizza Monferrato (AT)
si terrà la presentazione di Mater Langae di Luca Garrone.

Presenta il prof. Giancarlo Tonani, letture di Eleni Molos.
Seguirà degustazione di vini offerta dall'azienda vitivinicola Erede Chiappone Armando.

www.impressionigrafiche.it

Impressioni Grafiche scs ONLUS
Via Carlo Marx 10
15011 Acqui Terme (AL)

Chi va con lo Zoppo... ascolta 'Pre Viam', il nuovo album di Jacula

2012-02-09T03:42:00.000-08:00

Lontano dalle reunion e dal boom del revival, inarrestabile nella sua misteriosa nuova direzione - quella di un ambient esoterico a tinte dark e progressive, Antonio Bartoccetti è sempre presente. I suoi simboli, i veli con i quali ricopre la materia sapienziale che mette in musica, la progettualità arcana sono elementi che seguono ormai un proprio percorso, alieno alle meccaniche che muovono tanti comeback del prog italiano.

"Pre viam" è il nuovo album del progetto Jacula, tornato in auge dopo una lunghissima pausa - dal 1972, anno di "Tardo pede in magiam versus" - durante la quale il nostro ha lavorato molto come Antonius Rex. Negli ultimi anni il sodalizio - inevitabile - con Black Widow lo ha reso produttivo, anche nel seguire le ristampe di vecchi album. Dopo "Per viam", ultima incarnazione di Antonius Rex, Jacula riappare con nuova formazione: Bartoccetti alle chitarre, basso e voce, Rexanthony all'elettronica, Florian Gorman alla batteria.

Per il grande ritorno, Jacula intesse un concept album incentrato su Sandra B.: una ragazza posseduta che, come gli altri personaggi (Fatal King, Great Minister, Blacklady), ha un distinto valore simbolico. Il nuovo Jacula sound ha un ampio, se non sconfinato, campo d'azione: nessun riferimento al sound liturgico e nero del 1969, domina una perenne cappa di tristezza e malinconia, talvolta squarciata dall'heavy rock dell'inconfondibile Gibson, come emerge da "Jacula is back", "In rain" e "Blacklady kiss".

Ipnotico e vorticoso, "Pre viam" non è lontano, nelle intenzioni e nel clima, dal pionieristico esperimento dark del 1969, ma se ne allontana per una certa "selvatica" raffinatezza.

http://www.blackwidow.it

(Recensione apparsa su: http://www.movimentiprog.net/modules.php?op=modload&name=Recensioni&file=view&id=3503)

Chi va con lo Zoppo... ascolta ROCK CITY NIGHTS n. 42: Time Machine - RCN Classics

2012-02-09T02:50:00.000-08:00

Il venerdì di RCN con la rubrica di 'archeologia musicale': Rolling Stones, Madura, Jon Mark, Genesis e altri classici, con presentazione del libro 'Kiss. I primi anni'

Rock City Nights n. 42 presenta: TIME MACHINE!

Venerdì 10 febbraio 2012 alle ore 21.30 (con replica sabato 11 alle 20.00) puntata n. 42 di ROCK CITY NIGHTS, il rock radio-show condotto da Donato Zoppo sulle frequenze di Radio Città BN - 95.800 Mhz in RDS Stereo. TIME MACHINE - RCN Classics è la rubrica del venerdì di RCN dedicata completamente al grande rock del passato.

In questa "macchina del tempo" ci sarà anche la presentazione di Kiss. I primi anni (Edizioni BD), il nuovo libro dedicato agli esordi dei Kiss, con foto di Waring Abbott e testi di Gene Simmons e Paul Stanley. Prosegue lo spazio dedicato al quarantennale 1972-2012, con gli album usciti nel 1972: stavolta tocca ai Rolling Stones.

RCN n. 42 playlist:

THE ROLLING STONES - Stop breakin' down
(da Exile on main street, 1972)

BROTHER T. & FAMILY - Stranger
(da Drillin' of the rock, 1970)

IRON BUTTERFLY - Get out of my life, woman
(da Heavy, 1968)

MADURA - If you got the dime
(da Madura II, 1973)

SYCAMORE - Waggle Taggle Gypsies
(da One night with Venus, a lifetime with Mercury, 1976)

ELECTRIC FUNERAL - War funeral song
(da The wild performance, 1970)

GENESIS - Calling all stations
(da Calling all stations, 1997)

KISS - Got to choose
(da Hotter than hell, 1974)

JON MARK - Someday I'll built a boat
(da Songs for a friend, 1975)

ALEXIS KORNER - New worried blues
(da A new generation of blues, 1968)

1776 - Jesus is just alright
(da 1776, 1971)

THE DOORS - Riders on the storm (alternate version)
(da L.A. Woman, 1971 - 40th anniversary edition)

RCN MySpace:
http://www.myspace.com/rcnights

RCN blog:
http://www.rcnights.splinder.com

Appuntamento alle 21.30 (e in replica il giorno successivo alle 20.00)
sulle frequenze di Radio Città BN (95.800 MHZ),
in audio e video streaming:

http://www.ustream.tv/channel/radio-city-planet

Per intervenire in diretta:

Sms: 329/2171661

Telefono: 0824/313673

Messaggi in diretta: www.radiocitta.net

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Chi va con lo Zoppo... ascolta 'Osmosis', il nuovo disco degli Astralia

2012-02-08T04:11:00.000-08:00

Una dozzina d'anni fa gli Astralia facevano la loro apparizione nel panorama progressive europeo con un album, pubblicato da Mellow Records, anomalo nel suo genere. La formazione padovana con il esordio "Connected" ipotizzava una fusione tra space rock e hard sound, senza sconfinare nel prog metal o nella psichedelia più informe. Dopo dieci anni di silenzio dovuti al rimaneggiamento della formazione, il fondatore Riccardo Loriggiola torna in pista con una nuova line-up e un secondo disco, edito da Ma.Ra.Cash.

"Osmosis" si aggancia al precedente lavoro e al modello degli ultimi Porcupine Tree (o dei Riverside e dei paladini del cosiddetto "alternative prog"): dunque una base floydiana (con frequenti richiami ai Genesis, voce compresa) su cui innestare sezioni chitarristiche piuttosto vigorose ma anche squarci elettronici o echi fusion. Se "Let me loose" mette in mostra la componente heavy - pur articolata e variabile, alla Fates Warning - "Glove box", "Chatter box" e "After the hypnosis" sono il manifesto programmatico di un'opera che mira a offrire spunti interessanti sia ai cultori dell'heavy prog che agli amanti di sonorità moderne, ai seguaci dei Rush oppure dei nostri Moongarden, un modello al quale gli Astralia possono accostarsi.

"Osmosis" è un dischetto consigliato a chi cerca una via diversa al prog metal e a chi gradisce suoni più ruvidi senza smarrire l'impostazione progressive. Un bel ritorno, che sconta però l'assenza di una buona sintesi e di una personalità definita.

http://www.astralia.it

(Recensione apparsa su: http://www.movimentiprog.net/modules.php?op=modload&name=Recensioni&file=view&id=3502)

Chi va con lo Zoppo... ascolta 'CCLR', il nuovo album di Cavalli Cocchi, Lanzetti e Roversi

2012-02-07T11:22:00.000-08:00

Conosciamo bene Gigi Cavalli Cocchi e Cristiano Roversi: i loro Mangala Vallis e Moongarden sono due diversi - ma complementari - punti di vista sul progressive rock, più tradizionalista e romantico il primo, modernista e tecnologico il secondo. CCLR è una nuova forma di collaborazione tra Gigi e Cristiano, che si arricchisce di due elementi strategici.

Il primo è una delle grandi voci prog, una delle più inconfondibili e riconoscibili che il rock italiano - e non solo - conosca: Bernardo Lanzetti. A differenza degli ultimi Mangala Vallis, in cui il trio suona, CCLR ha un tocco in più, o meglio diverso: una netta propensione all'acustico, valorizzata dalla schiera di special guest (Steve Hackett, Aldo Tagliapietra, Flaco Biondini, Notturno Concertante etc.), secondo tassello che distingue CCLR da altri progetti.

Acustico senza essere minimale, essenziale senza diventare scarno, "CCLR" sposta l'asse verso un pop progressivo caro tanto ai Caravan quanto a certi Renaissance, senza dilungarsi in sequenze strumentali o appesantirsi con la grandeur tipica del genere. La rinuncia alle chitarre elettriche, l'accantono dell'elettronica, l'uso di un vecchio Mellotron restaurato e di un drumkit meno penetrante, l'inserimento di uno Stick: tutto ciò non fa che accentuare la patina fascinosa e suggestiva di un disco che nelle cover di "Morning comes" (Acqua Fragile) e "By this river" (Brian Eno) trova un ulteriore elemento di interesse.

"Jpg Card", "Great love does burn fast", "Blue boy under an ethnic sky" gli episodi più entusiasmanti di questo lavoro. Canzoni semplici e dirette, avvolte da suoni sempre magnetici, dal sapore delle buone cose di una volta.

http://gigi.cavallicocchi.it

(Recensione apparsa su: http://www.movimentiprog.net/modules.php?op=modload&name=Recensioni&file=view&id=3501)

Chi va con lo Zoppo... ascolta ROCK CITY NIGHTS n. 41: It's only rock 'n' roll! on air mer. 8 febbraio

2012-02-07T11:00:00.000-08:00

Craig Finn, Jacula, Atari, Amplifier e tanti altri nella rubrica delle novità rock di RCN. Intervista a Massimo Padalino per il suo nuovo libro sui testi dei Beatles

Rock City Nights n. 41 presenta: IT'S ONLY ROCK 'N' ROLL!

Mercoledì 8 febbraio 2012 alle ore 21.30 (con replica giovedì 9 alle 20.00) puntata n. 41 di ROCK CITY NIGHTS, il rock radio-show condotto da Donato Zoppo sulle frequenze di Radio Città BN - 95.800 Mhz in RDS Stereo.

L'appuntamento del mercoledì di It's only rock 'n' roll è un contenitore rock dedicato alle novità, alle più recenti uscite e alle interviste con musicisti e scrittori. Per la puntata n. 41 di RCN Donato Zoppo intervisterà Massimo Padalino, autore di Hey Hey Hey (Arcana), il nuovo libro dedicato ai testi dei Beatles dal 1967 al 1970.

RCN n. 41 playlist:

HOUSTON - Black Rose
(da Mechanical sunshine, 2011)

CRAIG FINN - When no one's watching
(da Clear heart full eyes, 2012)

ATARI - Jack you are a scientist
(da Can eating hot stars makes me sick?, 2011)

THE DAWN BAND - Kussnacht
(da Agents of sentimentality, 2011)

STERBUS - Trapped in the GRA
(da Iranian doom, 2011)
AMPLIFIER - Golden ratio
(da The Octopus, 2011)

ERASE - No more life
(da May I sin?, 2011)

TRIBES - Sappho
(da Baby, 2012)

JACULA - Blacklady Kiss
(da Pre viam, 2011)

RCN MySpace:
http://www.myspace.com/rcnights

RCN blog:
http://www.rcnights.splinder.com

Appuntamentoalle 21.30 (e in replica il giorno successivo alle 20.00)
sullefrequenze di Radio Città BN (95.800 MHZ),
in audio e video streaming:

http://www.ustream.tv/channel/radio-city-planet

Per intervenire in diretta:

Sms: 329/2171661

Telefono: 0824/313673

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Chi va con lo Zoppo... sculetta al ritmo Surfabilly con 'iTunas!', il disco d'esordio dei TUNATONES!

2012-02-07T08:45:00.000-08:00

L'attesissimodisco d'esordio del gruppo veneto finalmente nei negozi online ed ondemand in Vinile 180 Grammi e CD. Dopo una folgorante gavetta suipalchi il travolgente trio della Prosdocimi Records pubblica l'albummanifesto del Surfabilly e dell'Analog Life Style. Disponibile indownload, cd e vinile 180 grammi

Dedicatoa Steve Jobs e George Harrison, il debutto dei Tunatones: iTunas!

ProsdocimiRecords

èlieta di presentare:

ITUNAS!

Ilprimo album dei Tunatones!

ProsdocimiRecords

11brani - 34 minuti

Martedì7 febbraio 2012:una data attesissima, finalmente è nei negozi iTunas!,il disco d'esordio dei Tunatones.Il trioveneto daoltre un anno ha lavorato sodo dalvivo,un'inarrestabilegavetta live cheha incuriosito la stampaedeliziato il pubblico,a partire dalla storica esibizione alla Biennaledi Venezia inomaggio a GeorgeHarrison ealBangladesh.Dopoquesto apprezzato lavoroon stage i"tonni"sisono chiusi in studio per partorire iTunas!,un nuovo album della scuderia ProsdocimiRecords,l'etichetta che ha scoperto e lanciato Hypnoise,ExKGB e Tommi.

Ilvocalist e contrabbassista AlessandroArcuri,il batterista AlbertoStocco (endorserdelle splendide Stocco Drums) ed il vocalist, chitarrista eproduttore Mike3rd compongonoquesta formazione dedita all'AnalogLife Style ealla fusionedi surf e rockabilly,ribattezzata dalla critica Surfabilly.Il trio è entrato carico di grinta al ProsdocimiRecording Studio dopoun fittocurriculum di concerti (ades. alle Scimmie di Milano e in compagnia dei DiMaggio Connection)e ha registrato iTunas!Subobineanalogiche,conapparecchiature che hanno dato un inconfondibile suono anche aidischi del "King" ElvisPresley.

Itunas!Èdedicato alla memoria di SteveJobs eGeorgeHarrison.In onore dell'ex Beatle i Tunatones,in occasione dell'apertura della Esposizione del Bangladesh allaBiennaled'Arte di Venezia,hanno proposto uno spumeggiante MedleyHarrisoniano:con il titolo Homageto George Harrison,il medley è su iTunas!Insiemea brani irresistibili come BamBam,Mafiae Sti Cazzi eOopsamba,freschissimi nel loro groove da livein studio.Itunas!èpubblicato in downloaddigitale,in cdeanche in tiratura limitata suvinile 180 grammi.Conl'uscita di iTunas!èfinalmente on line anche il nuovosito,curato da Hanami (www.hanamiadv.it)& co. Itunas!saràpresentato dal vivo venerdì11 febbraio alNastyBoys Saloon diTreviso,unanuova data dell'ormai inarrestabile iTunas!Tour,con il quale i tonni hanno inaugurato in grande stile il 2012.SurfabillyPower!

INFO:

TheTunatones:

www.tunatones.com

ProsdocimiRecords:

www.prosdocimirecords.com

Synpress44- Ufficio Stampa:

www.synpress44.com

Chi va con lo Zoppo... onora e celebra la Gibson Guitar alla mostra Rock 2

2012-02-07T05:04:00.001-08:00

ROCK!²

mostra/evento sul rock e i suoi linguaggie

GIBSON GUITAR

presentano

Gibson Les Paul… la Storia 1952-2012

demo/clinic “Dealer Product Specialist”

con Claudio Adamo

live–set con Fabrizio Fedele

A 60 anni dalla nascita della Gibson Les Paul, una delle chitarre-simbolo del rock,

la mostra ROCK!² ne celebra la storia e il mito

VENERDI 10 FEBBRAIO 2012 alle ore 17.30

Nel corso dell’incontro sarà previsto un aperitivo d’autore con

Cantine Grotta del Sole – Campiflegrei e Cantine dell’Averno – Campiflegrei

La mostra ROCK!² celebra, a 60 anni esatti dalla sua ‘nascita’, la chitarra Gibson Les Paul e il suo creatore Lester William Polfus alias Les Paul con un’ampia esposizione di modelli, schede illustrative e un demo/clinic in programma per venerdì 10 febbraio 2012 [H 17.30] presso il PAN – Palazzo delle Arti Napoli.

Il demo/clinic “Dealer Product Specialist” celebra una delle chitarre/simbolo del rock e uno dei chitarristi più rispettati della storia della sei-corde: due miti che hanno contribuito a scrivere alcune delle pagine più importanti del grande libro della musica popolare contemporanea. Il “Dealer Product Specialist” di e con Claudio Adamo vedrà la presenza dei due ideatori e direttori della mostra Carmine Aymone e Michelangelo Iossa e si terrà nella sezione realizzata in collaborazione con Gibson Guitar (www.gibson.com, www.twitter.com/gibsonitalia, facebook.com/gibsonitaly) e con Centro Chitarre Napoli di Cristiano Ceruti (www.centrochitarre.com).

Claudio Adamo spiegherà come nasce una Les Paul attraverso una presentazione step-by-step incentrata sul "come è fatta" una chitarra, dal pezzo di legno grezzo al prodotto finito, con un focus sugli aspetti artigianali di ogni passaggio produttivo. Nel corso del pomeriggio, inoltre, sarà presentato anche un filmato girato presso il Custom Shop di Nashville (Tennessee | USA) che mostra le fasi della produzione, la cura e il lavoro necessari a realizzare una Les Paul. Il chitarrista e compositore Fabrizio Fedele [che ha recentemente pubblicato il suo nuovo lavoro discografico “Ashes 1989 – Part I” (Materia Principale)] intratterrà poi i presenti con un breve live-set in cui ripercorrerà la storia del grandi riff dei guitar hero della Gibson.

La chitarra Les Paul è fondamentale per tutto il rock moderno: realizzata da Gibson, la sua ‘solid body’ è stata il modello-base di un’intera generazione di chitarre. Alcuni dei più grandi chitarristi hanno suonato con la Gibson Les Paul: da Carlos Santana a Jimmy Page (Led Zeppelin), da Paul McCartney a The Edge (U2), da Slash (Guns'n'Roses) a Bob Marley, da Neil Young a Steve Jones (Sex Pistols), Joe Perry (Aerosmith), Eric Clapton, Gary Moore…

La Gibson Les Paul, nata 60 anni fa, è entrata ormai definitivamente nella storia della musica e nell’immaginario collettivo del XX secolo, divenendo un’icona riconoscibile da tutti. Ma la Les Paul è anche molto di più perché rappresenta una grande rivoluzione nel mondo degli strumenti musicali, un punto di non-ritorno; questa chitarra, come il fortepiano di Bartolomeo Cristofori nel ‘700, è riuscita ad incidere in maniera profonda nella storia e nei gusti della musica dal secondo Novecento, mostrando ai progettisti nuove soluzioni tecniche e ai musicisti nuovi sentieri sonori. Il progetto Les Paul risale addirittura al 1940 quando, praticando due tagli sulla cassa della sua Epiphone, L.W. Polfus – jazzista, virtuoso della chitarra, morto a 94 anni nel 2009 con all’attivo 36 dischi d’oro, la maggior parte in coppia con la moglie Mary Ford, e 11 successi da classifica – gettò le basi per la creazione di un primo prototipo battezzato The Log (“il tronco”) che costruì nella fabbrica Epiphone di sabato, giorno in cui avrebbe avuto tutti i macchinari a sua disposizione perché il personale dell’azienda era assente. Ma il primo modello Les Paul (denominato “GoldTop” per via del colore, scelto dallo stesso Les Paul per dare un aspetto più lussuoso allo strumento) vide la luce nel 1952 e volutamente richiamava la forma del violino. La Les Paul era più compatta delle altre chitarre allora in circolazione, più raffinata ed evoluta tecnologicamente (due pick-up, quattro potenziometri), più versatile e adatta a essere utilizzata in diversi ambiti musicali. Da allora è Storia, così come è Storia quella del suo creatore che, nella top 100 dei migliori chitarristi di tutti i tempi stilata da Rolling Stone figurava al 46esimo posto, giusto sopra Frank Zappa.

ROCK!²!

mostra/evento sul rock e i suoi linguaggi

Dal 14 gennaio 2012 al 26 febbraio 2012

PAN | Palazzo delle Arti Napoli

Via dei Mille, 60 | Napoli

www.palazzoartinapoli.net

INGRESSO GRATUITO

Coordinamento generale

Michelangelo Iossa per

Associazione culturale MFL Comunicazione

Direzione culturale

Carmine Aymone | Michelangelo Iossa

Ufficio Stampa

Alessandra Del Prete

aldelprete@gmail.com

349.1263282

Chi va con lo Zoppo... si prepara al ritorno dei Giardini di Mirò

2012-02-07T04:59:00.001-08:00

DNA concerti
è orgogliosa di annunciare

NUOVO ALBUM E ANTEPRIMA DEL TOUR
Giardini di Mirò

22 marzo 2012 – Ferrara – Sala Estense
Anteprima di Ferrara Sotto Le Stelle
Data Zero - Le prime esecuzioni live in anteprima
nazionale dei dischi più attesi della stagione.

ingresso:10 euro + d.p.
Inizio concerto: 21,00
Prevendite disponibili da domani, mercoledì 8 febbraio, presso www.ticketone.it

C'è finalmente una data ufficiale per l'uscita del nuovo attesissimo lavoro dei Giardini di Mirò.
Il 23 marzo Santeria e Audioglobe pubblicheranno "Good Luck", quinto album sulla lunga distanza del gruppo emiliano.

Registrato a San Prospero di Correggio, non lontano da dove i CCCP registrarono "Epica Etica Etnica Pathos", il disco ha il sapore di questa terra, delle sue collocazioni, degli spazi vuoti, delle linee rette, dei parallelismi voluti e involontari, tra un casolare, una latteria, una porcilaia.

Per la prima volta, forse, senza che influenze o ascolti musicali esterni ne abbiano accompagnato la scrittura e la realizzazione, il disco si è sviluppato in fasi diverse e non omogenee tra loro dopo l'esperienza de “Il Fuoco”, progetto che rifuggiva la canzone e l'idea stessa di disco come raccolta di canzoni.

Un album nato da poche sessioni di prova molto distanti tra loro, in mezzo alle quali il gruppo ha suonato pochissimo in Italia e di più in Germania, come ad estraniarsi dal corso attuale delle vicende musicali del nostro paese ed andare all'estero per ritrovare il suo suono. Per ricostruirlo su quei palchi, continuando a vivere il sogno di gruppo musicale europeo.

“Good Luck” è anche un disco che ha visto chiudersi una fase ed aprirsene un’altra con l'avvicendamento alla batteria tra Francesco Donadello, che lascia il natio suolo per trasferirsi a lavorare in quel di Berlino, ed Andrea Mancin, altro veneto picchia pelli.

L’album è stato prodotto da Francesco Donadello, Andrea Sologni e dagli stessi Giardini di Mirò, mentre il missaggio è stato effettuato da Andrea Sologni con il prezioso aiuto di Andrea Suriani che ha curato anche il mastering presso gli studi Alpha Dept. di Bologna.

Fra gli ospiti si segnalano Sara Lov (Devics) che canta il brano ‘There Is A Place’, Stefano Pilia che è ospite alla chitarra su ‘Spurious Love’ ed Angela Baraldi, ospite alla voce in ‘Spurious Love’ e ‘Rome’.

“Good Luck”, perché nel duemiladodici, dopo il fuoco dei mercati e le opinioni che ci dividono sul futuro, non ci resta che augurarci ed augurarvi buona fortuna. Ne abbiamo tutti bisogno."

Read More:
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http://www.facebook.com/dnaconcertieproduzioni
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Informazioni Tour:
www.dnaconcerti.com

Informazioni alla Stampa sul tour:
Dna concerti:
Annachiara Pipino - annachiara@dnaconcerti.com
320 0788497

Chi va con lo Zoppo... ascolta 'Glue', il secondo disco dei Tribraco

2012-02-07T04:56:00.000-08:00

Bravi Tribraco. Bravi e con tanta voglia di migliorare. D'altronde già il loro primo disco "Cracking the whip" aveva mostrato una band di sana e robusta costituzione, e questo secondo lavoro "Glue" arriva a completare un percorso difficile, quello di un rock-jazz proposto con fantasia e imprevedibilità. Galeotto è stato il doppio tour negli USA, grazie al quale la formazione laziale ha potuto conoscere una realtà diversa, testare il proprio sound su palchi importanti, confrontarsi con musicisti come Mike Watt e Kevin Shea.

"Glue" è figlio di queste esperienze ma, pur godendo dell'ampia esposizione del jazz-core romano di Zu e Neo, è anche da ricollegare a quel fiume carsico che spesso affiora in superficie e fa capolino tra gli ambienti più esoterici del progressive italiano. Ascoltare "Glue", infatti, provocherà piccoli e piacevoli deja vu in chi ha apprezzato formazioni come Memoria Zero, Jet Lag, Deadburger, Ossi Duri, persino i primi Mariposa e gli A Spirale.

Insomma una visione del jazz elettrico costantemente aperta all'imprevisto, all'ironia, all'improvvisazione (benchè in "Glue" la componente free sia più arginata). Girovagando tra marcette e funk ("Fake"), allucinazioni mediterranee e sensualità ("Samatzai", "L'uomo del nuraghe", "Volver a Buenos aires"), scalmanate memorie di Soft Machine e Screaming Headless Torsos ("Blue glue", "Warlock Road", "Sergente di ferro"), i Tribraco di questo secondo album lavorano molto bene sulla scheggia e il frammento, evitando di lasciare una sensazione di incompiutezza.

http://www.myspace.com/tribraco

(Recensione apparsa su: http://www.movimentiprog.net/modules.php?op=modload&name=Recensioni&file=view&id=3500)

Chi va con lo Zoppo... legge il nuovo libro su Randy Rhoads

2012-02-07T04:10:00.000-08:00

A 25 anni, Randy Rhoads aveva raggiunto il successo: era entrato nel gotha della musica rock mondiale. Chitarrista di Ozzy Osbourne nel suo progetto solista dopo i Black Sabbath, con all’attivo due dischi (Blizzard Of Ozz e Diary Of A Madman) che hanno fatto storia, Randy aveva soldi, fama e talento... ma a soli 25 anni aveva deciso di mollare tutto per tornare a casa, studiare e diplomarsi in musica classica. Purtroppo, non è mai riuscito a varcare la soglia della UCLA University, perché i suoi sogni ed il suo genio sono volati via con un colpo di vento.

Il 19 marzo del 1982, mentre girava per gli Stati Uniti in un imponente tour con Ozzy, Randy si è fatto convincere a partecipare ad un innocuo volo in quota. È salito. E non è più sceso.

Suo fratello ha detto che persone come Randy non dovrebbero far parte del mondo del rock: troppo puro, troppo modesto, troppo sincero... Randy non rispecchiava l’immagine della rockstar indemoniata e dissoluta, dopo un concerto non cercava lo sballo e la sicurezza dell’alcool e della droga. Lui suonava e basta, sempre. Randy era l’opposto di Ozzy, la sua dipendenza era la chitarra. La Les Paul bianca del 1974, il suo vero amore. La Flying V a pois, l’amore di molti dopo di lui. Chiunque abbia mai ascoltato la sua musica vibrare nell’aria è rimasto sospeso per un istante, con il fiato rubato dallo stupore. Non importa che tu conosca il nome di Randy, conosci già quello che ha fatto perché vive nella musica di oggi. Il mondo del rock lo ha stravolto, e lui ha stravolto il rock.

Una volta Ozzy ha dichiarato a Hit Parader: “Il giorno in cui è morto, mi ricordo d’aver pensato che quello era l’unico modo in cui avrebbero potuto fermare quel bastardo. Era troppo bravo. [...] Randy era la mia vita, cazzo, il mio sangue e la mia energia. Ero il suo più grande fan e lui era il mio più grande fan, ci piacevamo a vicenda. Gli ho insegnato tutto quello che sapevo, tutti i segreti e le mosse; ce l’abbiamo fatta assieme. ... Che Dio benedica Randy Rhoads”.

***

A trent’anni dalla sua tragica morte, Tsunami Edizioni pubblica la prima biografia di Randy Rhoads “Vita e Morte di Randy Rhoads. Dai Quiet Riot a Ozzy” di Joel McIver, considerato il miglior biografo hard & heavy del momento.

La prefazione è di Zakk Wylde, eccezionale chitarrista che, successivamente, di Randy prese il posto nella band di Ozzy.

La postfazione è di Yngwie Malmsteen, celebre virtuoso delle sei corde.

Il libro sarà disponibile dalla fine di marzo 2012.

http://www.tsunamiedizioni.it

Chi va con lo Zoppo... non perde l'unica data italiana dei 120 Days!

2012-02-07T04:09:00.000-08:00

DOPO CINQUE ANNI DAL DEBUTTO RITORNA LA BAND CHE HA STUPITO PUBBLICO E CRITICA MESCOLANDO LE SONORITA’ DARK-WAVE CON LA TECHNO DI DETROIT E L’ELECTRO DEI KRAFTWERK, UNICA DATA ITALIANA PER LO STRAORDINARIO E COINVOLGENTE SPACE-ROCK-ELETTRONICO DEI NORVEGESI
120 DAYS
Mercoledì 18 Aprile 2012
Torino – Spazio211
Via Cigna, 211
Apertura porte Ore: 21.00 - Inizio Concerti Ore: 22.00
prezzo del biglietto: 15 euro + diritti di Prevendita
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www.vivoconcerti.com

Nel 2007 una band dal nord-europa si è fatta notare per le sue melodie ed atmosfere che richiamano il dark e l’electro combinata con un sentire krautrock coinvolgente; questa band erano I norvegesi 120 Days, che furono immediatamente messi sotto contratto da Vice Records per il loro omonimo disco d’esordio. Il successo fu planetario e la band in patria vinse grammy e andò altissimo nelle classifiche diventando un vero e proprio fenomeno che si diffuse poi a macchia d’olio per tutta Europa.
Dopo qualche anno di silenzio I 120 Days sono ora pronti a tornare con il nuovo lavoro intitolato semplicemente “II” e che sarà pubblicato dall’etichetta Splendour Records (distr. Family Affair) verso la fine di febbraio 2012.
Molta l’attesa dopo gli ottimi riscontri del primo lavoro dei 120 Days e soprattutto dopo l’esibizione della band, la prima dopo parecchio tempo fuori dalla natia Norvegia, al festival Eurosonic in Olanda, una sorta di happening musicale per addetti ai lavori sullo stile del SXSW che si tiene ogni anno a Gennaio a Groningen. Ad Eurosonic I 120 Days hanno presentato I loro nuovi brani contrenuti in “II” offrendo quella che in molti hanno indicato come l’esibizione più coincvolgente dell’intero festival.
Con un sound che flirta con la dance e con lo space-rock, grazie agli accenni di kraut-rock (sulla scia di Neu e Can) ed dark-electro I 120 Days hanno un suono dallo spettro ampissimo capace di richiamare Joy Division, The Cure, Kraftwerk, Neu, Primal Scream (del periodo di XTRMNTR) combinato con la sensibilità dance di Moroder ed in generale della techno di Detroit.
120 Days are: Jonas Dahl, Kjetil Ovesen, Arne Kvalvik, Ådne Meisfjord
Sito web: www.120days.no

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Chi va con lo Zoppo... partecipa allo showcase di ViaggioInDuo

2012-02-07T04:07:00.001-08:00

MARTEDI 14 FEBBRAIO 2012

La Feltrinelli | Libri e Musica di Napoli

ospita la presentazione-showcase di ‘SECONDO NOI’

il nuovo album di

ViaggioInDuo

Mariano Bellopede | Carmine Marigliano

[POLOSUD Records, 2012]

Un emozionante ‘viaggio musicale’: nove tracce inedite e una rilettura d’autore di 'Maracatu'

del compositore brasiliano Egberto Gismonti

SECONDO NOI: questo il titolo dell’emozionante viaggio musicale che vede protagonisti due ‘esploratori’ molto speciali, il pianista Mariano Bellopede e il flautista Carmine Marigliano. Giunto al suo secondo capitolo discografico, il progetto ViaggioInDuo è nato nel 2006 dall’incontro tra i due musicisti.

Il disco verrà presentato in anteprima a Napoli nel corso di uno showcase che si terrà MARTEDI 14 FEBBRAIO 2012 [h 18.00] negli spazi de LA FELTRINELLI | Libri e Musica di Piazza dei Martiri.

Sono trascorsi circa tre anni dal loro disco d’esordio [intitolato semplicemente ‘ViaggioInDuo’, 2009] e, con le sue dieci tracce, Secondo Noi offre un nuovo tassello in quel personale itinerario sonoro di Bellopede e Marigliano sulle rotte della grande musica.

Diplomatisi in Conservatorio con il massimo dei voti e la lode nei loro rispettivi strumenti, Bellopede e Marigliano hanno manifestato un ampio interesse per il jazz e, più in generale, per le musiche del Novecento. La loro curiosità ha permesso ai due musicisti di sviluppare un linguaggio ricchissimo ed affascinante: dalle ritmiche sudamericane alle melodie del bacino mediterraneo, da riferimenti alla musica contemporanea al fascino della pop music. Il disco presenta 9 tracce inedite (sette firmate da Bellopede e due da Marigliano) nonché una preziosa ed emozionante rilettura di Maracatu del compositore brasiliano Egberto Gismonti.

Mariano Bellopede e Carmine Marigliano hanno alle spalle una lunga serie di esibizioni tra rassegne e live-acts e sono stati protagonisti di collaborazioni d’autore con Amii Stewart, Peppe Barra, Antonio Lubrano, Augusto Enriquez, Demetrio Muniz, Mariano Rigillo, Remo Girone, Enzo Moscato, Bruno Garofalo. I due hanno, inoltre, preso parte a rassegne e kermesse nei cui programmi erano presenti musicisti come Chick Corea / Stefano Bollani, Niccolò Fabi, Paolo Belli, Ron, Teresa De Sio e molti altri…

Pubblicato da Polosud Records, Secondo Noi è prodotto da AICHA e Ninni Pascale, registrato presso gli studi Il Parco di Napoli [da Carlo Gentiletti, che ha curato anche il mixing e il mastering dell’album] e presenta una traccia registrata dal vivo negli studi di RadioUno Rai.

MARTEDI 14 FEBBRAIO 2012

La Feltrinelli | Libri e Musica di Napoli

presentazione-showcase

‘SECONDO NOI’

ViaggioInDuo

Mariano Bellopede | Carmine Marigliano

[POLOSUD Records, 2012]

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